FUTURISM

２００３年に開館した森美術館。
南條史生さんは、２００６年に２代目の館長に就任。
以来、数々の新しい試みを行ってきました。

六本木の街全体で夜通しアートを楽しむ「六本木アートナイト」。
「医学と芸術展」「メタボリズムの未来都市展」
「宇宙と芸術展」などのエッジの効いた企画展をたくさん手掛けられました。

美術館の中での写真撮影を許可したのは、日本では森美術館が初めて。
これにより、美術館にあった壁が取り払われた気がします。

「未来と芸術展：AI、ロボット、都市、生命 ― 人は明日どう生きるのか」
最先端のテクノロジーと、その影響を受けたアートやデザイン、
建築を通して、近未来の都市、環境問題からライフスタイル、
そして社会や人間のあり方を考える展覧会。

「いろいろなものの境目が崩れている時代だと思うんですね。
科学とアートには共通点があり、
両方とも我々がどのような世界に生きているか、世界の探求です」。

科学は理論的に、アートは直感的に。
それぞれの「際」がなくなることで、未来が立体的に見えてくる。

アートと人の際もなくなり、「街に溶け込むのが理想の美術館」だと南條さんは語ります。

「未来は自然に向こうから来るものではなく、いま我々と共にあり、作っている。
いま我々が何をするかが大事。アートは接触することで、フレキシブルに考える訓練の場。
フレキシブルに考える人間になることで、未来は良いものになる」。

芸術と街の関係、その未来への鍵は「フレキシブル」にあると南條さんは考えます。

小川　和也