04 Limited Sazabys GEN

第10回目・・・

【ゲストアーティスト　TAKUMA（10-FEET）】

今回は、

10-FEETのTAKUMAさんにお越しいただきました。

（GEN君のこわくない優しい先輩です！）

GEN：早速なんですけど、

　　　 コロナになってからTAKUMAさんはどんなアクションをされてましたか？

TAKUMA：う〜ん、やっぱり曲作りが多かったかな。

GEN：お話しするたびに結構、

          防音室にこもって作業されてることが多いんだなって思ったんですけど、

　　　 作品に想いをぶつけていくって感じでしたか？

TAKUMA：なんかこう、外に出れへんストレスとか、

            　仲間に会えへんとか、ライブできひんのはもちろん、

　　　　　そういうストレスというか窮屈な思いが、

　　　　　反骨精神じゃないけど反動で制作意欲に向いたって感じなんかなぁ。

　　　　　だからと言ってネガティブな感じでもなく、

　　　　　のびのびと、その分制作を思いっきりやってたって感じかな。

　　　　　でもやってるうちにそういうストレスで音楽を作ってく力みたいなものが、

　　　　　ある程度時間が経ったらガス欠になってきて、

　　　　　一回なくなって全然曲作らんようになったりして、

　　　　　そん時に曲作ったりライブする意欲って、

　　　　　友達に会ったり、友達と飲んだり話したり、

　　　　　ライブそのものにも、次の、明日の、来週、来月、来年の、

　　　　　モチベーションもらってたんやなーって

　　　　　改めて気づいて。

話題はライブハウスへの思いへ

GEN：こういう状況になってから、

        　ライブハウスに対する思いとかって変わりましたか？

TAKUMA：ライブハウスに対する思いはすごい変わったね。

　　　　　自分たちのライブっていうのは、お客さんが入場制限になったりとか、

　　　　　声を出せないとか、暴れられないとか、

　　　　　そういうことがあったとしてもその感動してもらうっていうところ、

　　　　　すごいなぁかっこいいなとおもってもらうところ、

　　　　　楽しいなとおもってもらうその心の部分ていうのは変わらないと思うので、

　　　　　こっちがやることっていうのもそんなに変わらないと思うんだけれど、　　

GEN：はい。

TAKUMA：ライブハウスがね、やっぱり京都でも、

　　　　　閉店してしまったところもあるし、

　　　　　そういうところがピンチになってるから、そこを何とかしたい、

　　　　　そのために何ができるかなっていう風な考え方っていうのは

　　　　　ものすごく変わったかな。

GEN：そうなった時にTAKUMAさん的にはライブをしにいくことが、

　　　一番かなってなったんですね。

コロナ禍に音楽制作を行っていたTAKUMAさん。話題は家での生活サイクルについて

GEN：今、自宅のスタジオで制作されること多いと思うんですけど、

　　　切り替えとかもう僕全然やり方がわからなくてですね家にいて。

　　　何時までやるとか何か決めたりするんですか？

TAKUMA：あー、制作に関しては際限ないかなぁ。もう終わりなく。

　　　　　制作で徹夜とかはあっちゅーまかなぁ。

GEN：もう精神と時の部屋状態ですか。

TAKUMA：そうやねんな。それがもう自分であんまり辛いとも思ってへんし、

　　　　　辛いとか、楽しいとかじゃないねんな。もうパッと気づいたら

　　　　　「あーもう朝やん！」とか「うわっ、もう暗いやん外！」とか。

GEN：　プロの集中力ですね。

TAKUMA：何なんやろね。なんかこう打ち込み作業とか、

　　　　　マニピュレートとかしだすと特に、

　　　　　　専門家じゃないから、打ち込み作業上手い人とは

　　　　　全然違う原始的なやり方をやってると思うので、

　　　　　またプロじゃないから余計に夢中になってしまうというか、

　　　　　そういうところでものすごい時間、

　　　　　ほんまにびっくりする位時計の時間、

　　　　　過ぎていくねあれ。怖い。危ない。

TAKUMA：1番苦労するのが結局、作るよりも作りたいと思う状態に持っていくのが

　　　　　大事だなぁと思ってて、それが難しいなと思ってて。

　　　　　曲を作りたい気持ちはずっとあるんやけど、

　　　　　でもなんかそこに気持ちが乗ってる時と乗ってへん時って

　　　　　絶対あると思うから。

　　　　　その乗ってる時なおかつ、ひらめきのある、

　　　　　そわそわしすぎててもなんかつまんないのしか出てこうへん時あるから、

　　　　　すごいいい時の自分にどうやってもっていくかって言うのが1番難しかったりするし、

　　　　　時間かかったりもするかなー。

GEN：　　そうですねー、この間も歩みを止めない10-FEETが、

　　　　　僕らにとってもすごい希望になっております！

TAKUMA：ありがとうございます、お互い様です！

最後に、将来に向けてのアイデアや要望について聞きました

GEN：最後になるんですが、なんかこの状況だったり

　　　ライブシーンだったり何かこう、

　　　こうなったらいいな、とかこうしたらいいんじゃないかとか、

　　　何かそういうアイディア、要望がもしあったら最後にお聞きしていいですか？

TAKUMA：そうやねー。なんかどっかの成人式で若いやつが、

　　　　　「コロナなんか俺がぶっ潰してやるよ！」って言ってるやつ。

GEN：あの北九州とかのですね、あいつめっちゃかっこよかったですね（笑）

TAKUMA：あーそれそれそれ（笑）

GEN：あーいうのやっぱかっこいいなと思って。

　　　俺らの仲間とかってステージでああいうことばっかり

　　　言うてるようなやつらやから、

　　　言い方とスタイルが違うだけで、そういう精神の持ち主ばっかりやん。

　　　絶対みんなでハッピーまでたどり着く、とかさ。

　　　何かああいうのやっぱりかっこいいなぁと思って、

　　　ああいう勢いというか、心意気みたいなものは、

　　　行動とかが制限されてても絶対に無くしてはいけないと思うので。

　　　それって音楽制作の気持ちとか、

　　　ライブしたい気持ちとかよりももっともっと前に、

　　　心の手前にあるもんやと思うから、そういう気持ちを大事に、

　　　明るく、優しく、強く、陽気に、生きていかなあかんなーと思うかな。

　　　みんなも一緒にそうして行けたらいいなと思います。

穏やかな中にある、力のこもった言葉。

TAKUMAさん、有難うございました！

来てくれたお客さんの声を

ベースの田淵智也さんと聞きながらお届けしていきました。

2月スタートさせた今回のツアーは

現時点で名古屋、東京、大阪、横浜を

2日ずつ回っていきましたが、残すは追加公演の

横浜ぴあアリーナMMの二日間。

※今回もガイドラインに沿った形で開催されています。

コロナ禍でたくさんの守らないといけないルールを守りつつ、

バンドとしてライブを行うという

“普通”を示すべく始まったとのこと。

まず、実際に会場に来てくれた方に、

このライブの感想と、

『Normal』を感じた瞬間について伺いました。

【ラジオネーム：あきさん】

『今回は大阪のZepp Osaka Baysideにいきました。

ライブハウスだからこその音の響きがあって、

心臓がグッと打たれるような感じで最高でした。

一番『Normal』だなと思ったのが、

客席が友達同士で座れるような形になっていたり、

声は出せないけど、立ったり、手を挙げたり、ジャンプしたり

これまでのライブに近い状態で

ライブが観ることができて楽しかったです。

最初は座っていたんですけど、ライブが始まるときに

「立ってもいい」というアナウンスがあったので

みんな立って楽しんでいました。』

限られたルールの中で

これまでのライブに近い状態で行えるということを

開演前にライブスタッフが直接、お客さんに

アナウンスをしたりと、

コロナ禍で

「やっぱりライブ行ってみてよかった！」と思えるような

思い切り楽しめる場所を作ることを考えられたそうです。

斎藤さん、ライブハウスで大きな音でライブができて

心から喜びを感じたとのこと。

斎藤　『リハの時にサウンドチェックで

　大きいスピーカーから音を聞いた時に、

謎の感動があった。』

田淵　『あーわかる！「やったー！」ってなるよね。』

斎藤　『音大きい！やったー！ってなったね。』

田淵　『コロナ禍で音楽の楽しみ方が分かれた時代で

良いと思っているんだけど、

やっぱりライブハウスで大きい音を聞くことで

「やったー！」って思える人間もいるわけで、

それをもったいない理由で減らしてしまっては

誰も幸せにならないなと思っていて、

できることからやっていきましょうってことですよ。』

続いて、こんな感想もいただきました。

【ラジオネーム：いずみさん】

『セットリスト見たときに、

全然ノーマルじゃないじゃんと最初は思ったけど、

そもそもUNISON SQUARE GARDENのセットリストに 

普通はなかったなっていうのを感じられたから、

そういう意味では、 

本当に、普通に、衝撃的なライブでした。 

「普通」という言葉を「定番」という意味で使うなら

確かに定番の曲は少ないかもしれないけど、

UNISON SQUARE GARDENの曲は

全てが定番ということに固定はされないんだというのを、

可能性が無限にあるのを感じました。』

ライブをイメージして曲作りしているので

いつもでどんな曲でも勝負ができるというのが、

UNISON SQUARE GARDENの強み。

セットリストに関しては、

その時の気持ち、演奏時間などの理由から

組まれているそうです。

今回は、新曲が出てのツアーではないため

いろいろなレパートリーの中から

作られているセットリストになっているとのこと。

そして、今回の「Normal」に参加された方ではありませんが、

１月にYouTubeチャンネルで公開された

LIVE（on the）SEATの映像を観てくれた方が

番組宛に熱いメッセージを送ってくれたので

スタッフがその方に詳しくお話しを伺いました。

【ラジオネーム：さぼさん】

『YouTubeに映像がアップされてるのに気づいた日は、

私立受験の１日目で、それを見て、１０分元気をもらって、

受験に向かおうと思ってされて再生ボタンを押しました。 

それまで、もうずっと対面のライブにも行けてないし、

fun time HOLIDAY 8とXIIXの大阪のライブも当たってたけど

両方なくなっちゃって、

オンラインライブもあるのはわかっていたけど、

勉強で見れてなかったから、 

そのYouTubeで久しぶりにライブの映像を見て、

とても感動して、元気をもらいました。 

最後に【SEE YOU NEXT LIVE】と出てきて、

このまま受験頑張って

またライブに行けたらなと思いました。 

今、自分の状況的にライブに行けないけど、

精力的に活動してくれたり、先の予定とかも発表してくれていて、

それがすごく励みになるし、 ファンとしては嬉しいです。 

絶対、受験に合格して

「Spring Spring Spring」の再現ライブと、 

６月のXIIXの「USELESS」のライブにも

行きたいと思います。』

今はどうしてもライブに行けない方もいますが、

UNISON SQUARE GARDENのライブの配信を見て

「いつかライブに行きたい！」という

その“いつか”に向けて、

今を一生懸命生きる励みのきっかけになれたらと話す

田淵さん。

そして、斎藤さんは演奏していて今、

とても手応えをとても感じているそうです。

斎藤　『今、純粋に

UNISON SQUARE GARDENは

カッコイイと思うよ、ライブが。

単純に演奏も良いし、歌も良いし、

それが渦巻いている感じがあるよ。』

田淵　『俺たち音楽人なので生きていれば

ちょっとはアップデートされていくものじゃないですか。

だから、いつが一番カッコいいかは

お客さんが決めれば良いけど、

今は今でめちゃくちゃカッコイイなっていうのがあるから

バンドを続けているわけで、

今回も昔の曲もするけど、

昔の曲も違う聴こえ方になっている曲とかもあるだろうし、

今の曲は今の曲でめちゃくちゃかっこいいじゃんって

ライブを見たらよくわかるのではないかなと思います。

私的にもとても楽しくライブツアーができています。』

UNISON SQUARE GARDEN TOUR 2021「Normal」

残すは追加公演の横浜ぴあアリーナMM！！

日程は3月23日・火曜日、 24日・水曜日。

オフィシャルサイトチケット先行を実施中です！

受付は３月７日・日曜日

午後１１時５９分までとなりますのでお早めにどうぞ。

詳しくはこちら。

今回インタビューお答えいただいたみなさん、ありがとうございました！