「で、ここからはちょっといくつか、紹介したい本やCD、映画の話があるのでやります。まずですね、本ですけど。僕がいつもお世話になっている鍼灸師の治療師といいますか、若林理砂さんという方がいて、今までもたくさん本を出されているんですけど、先月、本を出されまして、それは『決定版 からだの教養12ヵ月』というタイトルで、僕が帯コメント、推薦コメントを書かせて頂いたんですけども。じゃ、まずはその若林さんからメッセージが届いているのでお聞きください。」

『レディオ・サカモトをお聴きの皆さん、坂本さん、こんばんは。毎度(笑)、若林理砂です。今、坂本さんにもご紹介していただきましたが、先月、私の著書『決定版 からだの教養12ヵ月』が発売されました。この書籍に関しては、坂本さんが私の治療室にいらっしゃるちょっと前に出た本の改訂新版ですね。で、この書籍に関してはものすごい思い入れがあって、私が持っている技術を全部突っ込んで書いたような本なんですけれども、過去それで書いたものに、もうちょっと足したいな、分かってきた事がたくさんあるので……で、凄く力を入れて書いた本なんですけども、いつか私は坂本さんに帯を書いていただきたいっていうのが、実は夢だったんですね。だけどちょっとやっぱり頼むのはハードルが高いわけです(笑)。私の書籍は、ご存知の通り他に書いたものもたくさんあるんですけれども、割と実用書で、軽くて読みやすいのは読みやすいんですけれども、ちょっとね、坂本さんに何か紹介していただけるような書籍だとは、自分ではちょっと自信がなくて。ですけれど、この本だったらば、私は坂本さんに堂々と帯を頼めるっていうふうに思ったんです。なのでちょっと勇気を出して頼んでみました。そしたらば、坂本さんがとても嬉しそうに引き受けていただいたので、本当によかったなというふうに私は思いました。えー、そうですね、それと、坂本さんのお身体を預かるようになってから、坂本さんの身体にはいろんな事がございましたけれども、その間、ずっと私は診させていただきました。で、本当に元気になってよかったなていうふうに思っております。出来れば、いただいた帯のコメントみたいに、何回も読み返してください、坂本さん(笑)。あの、本当にいろいろな所に行かれて、様々なご活躍をなさっていらして、で、気温も違うし、食べるものもいろいろありますでしょうし、お付き合いもあってお酒もたくさん飲んでるの、私はよく存じ上げております。ですけど、とにかく元気で、たくさん良い音楽を作っていただきたいなというふうに思っております。』

『で、私はちょっと、うちの患者さんの中には割とミュージシャンだったりとか、ダンサーの方だったりとか、あとは、本を書いていたりとか、漫画家さんだったりとか、クリエイター関係の方っていうのが患者さんになぜか多い治療室なんですけれども、皆さん、不規則なお仕事をなさっていて、生活習慣をどうしたらいいのかなっていうふうに考えていらっしゃる方がとても多いように見受けられます。不摂生が祟ったりとか、やっぱりどうしてもお付き合いが多いという方が多いので、身体を壊しやすいとか、不規則な仕事になってしまったりとかって方、多いと思います。私が思うに、坂本さんのファンの方たちも、凄くクリエイティブ関係のお仕事、多いと思います。この本ぜひ読んでいただけたらなというふうに考えております。ちょっと厚みが厚いんですですけれども、私はこの本のことを通称 "鈍器" と呼んでおります。ちょっと分厚いです、測ってみてたら 2.5cm以上ありました。ですけど、パラパラっとめくってレファレンスというか辞書のように使っていただくのがいちばんいいんじゃないかなと思います。頭から全部読まなくても、ちょっと気になるところを調べるようなかたちで使うことが出来る本になっております。これが1冊あると多分、あまり他の本を買わないでもいいかなっていうぐらい自信をもっておすすめ出来る本ですので、よろしかったらどうぞっていうふうに思っております。それでは、若林理砂でした。坂本さん、よろしくお願いします。』

「若林さん、ありがとうございます。日本に行ったときはね、なるべく伺って身体を診てもらうようにして、まぁ、不定期になりますけども。一応、鍼灸というなんですが、若林さんは非常に勉強家で、西洋から東洋、治療あるいは身体に関すること、ありとあらゆることを勉強していてですね、まだ若いのに、その知識量たるや、大変なものがありますけども。何を聞いてもすっと答えてくれる生き字引きのような人ですね。そのような膨大な知識をね、僕ら素人に分かるようにこうやって本を書いてくれたり、また伺ったときは優しく話をしてくれるわけなんですけど、この本は特に実践的というか毎月まいつき、身体のこと、食養と言いますけど食べる事……養生するって言いますけど、やっぱ食べる事、もちろん寝ることもそうなんですけど、身体を鍛えたりとかっていうよりかは、食べること、そして日常の立ち振舞い、そういうのが非常に大事だということですね。とても東洋的な発想だとは思うんですけれども。それが東洋的な武術の発想なんかにも繋がっていくんだと思うんですけれども。だから、立ち方、歩き方、座り方、そして食べ方。そういうものがとても本質的に大事だという事の実践的なことの手引きですね。ぜひ手にとってみてください。あの、本当に僕も含めて(笑)、この番組を聴いている方々も不規則な生活をしてる人も多いかと思いますので、ぜひ手にとってみてください。」

「次はあのCDブックなんですけど、ワールド・スタンダードというバンドのリーダーと、随分もう80年代からやっている人ですけど、鈴木惣一朗くんという人がいまして。ある日、連絡がきて、「耳鳴りに悩んでいらっしゃいますか。」というんで、はい。もう長いこと悩んでじゃいるんですけど……ということでですね、「そういうCDブックを作るので、ぜひとも話をしましょう」と言われて、はいはいといって、2時間くらい鈴木くんと話をしたんですけども、それの本とそのCDというのが出来たので、その鈴木さんからメッセージがあるので、聞いてください。」

『レディオサカモトをお聴きの皆さん、教授、こんばんは。鈴木惣一朗です。えー……教授は春に会いましたが、いかがお過ごしでしょうか。今年は東京はすごい夏が暑いので、そちらはどうかなと思っています。『耳鳴りに悩んだ音楽家がつくったCDブック』をリリース、めでたくできまして、経緯というか……なぜこの本というかCDブックを作ったか。教授にはお話しましたが、もう4、5年前になりますけどれども、仕事中にラップトップで作業中に、右耳の耳鳴り、高音性になるんですけれども、それを発症して、……自分の耳から聴こえているという感覚がなくて、近くにある冷蔵庫を覗いたり、エアコンの方を覗いてみたりしたんですけれども、これはどうやら自分の耳から出ているんだなということに気づいて、すごいショックを受けて。その後、教授もそうだったように、いろんなお医者さん、ドクターショッピングていうんですけど……僕は6軒ぐらい回って、最終的に慶応病院のお医者さんに診ていただくことになって落ち着いたんですけども、周りのミュージシャンにも非常に、耳鳴りであるとか、メニエール病、難聴……あまり皆さん、カムアウトはもちろんしないんですけれども、非常に多いのは僕はよく知っていて、自分でそうしたことをカムアウトするのに抵抗はあったんですけれども、なんかこのことを機会にして……というか、音楽と自分の耳にもう1回折り合おうかなという気になりました。でも直接的なきっかけは、昨年の教授の『async』というアルバムを聴いて、教授もそうした大きな病に契機にして、でも作品に向かっていく……すごい大きな励みに、後押しをしてくれたという言い方をしても過言ではないと思います。教授と知り合ってからもう、30数年の時間が経っているんですが、ゆっくり話をしたのは実は初めてで、非常にリラックスした対談をさせていただいて、終わった後に身体が温かくなるような、非常にほっこりとしたというか、安心したというんですかね、そういう機会を持てて、本当にありがとうございました。いろいろな話をしたんですけれども、教授はいろんなところに行かれるので、北極の話であるとか、アフリカの話であるとか、そういうところで感じたものの話をしてもらいました。でもその中で、一点、僕の考えていることと符号していた点は、ノイズについてでした。僕は耳鳴りを発症してから、ベッドの枕の横にラジオを置いて寝ています。ラジオはどこの局にもチューニングしていなくて、ただホワイトノイズだけが発生される……いわゆるサーッていう音ですよね。普通の人にとっては不快とされるノイズを、僕は心地よい……と思って、今でも毎日かけて寝ています。それはいわゆる、ノイズに自分の気持ちが向かうことで耳鳴りが和らぐ、という感覚を初めて覚えて。この話は教授もすごく反応していただいて、まあ、教授の場合だとピアノを弾かれますが、ピアノの音は消えていく瞬間のことをお話をされていたのが凄く印象的でした。音が生まれる瞬間というものに、皆さん着目しがちですが、音が消えていく時にノイズがどんどん大きく、音が減衰していくので、周りの暗騒音といわれるノイズがどんどん大きくなってくるわけですけれども、そこに耳を澄ましている……という話をされていました。これは僕も全く同じで、音が消えてノイズが増えていくところを心地よいと思って着眼している。レコーディングでも、そうしているそうで、あぁ、僕と同じなんだなというふうに思いました。さて、そんな『耳鳴りに悩んだ音楽家がつくったCDブック』ですが、今夜は教授が特別に1曲選んでくれるそうで、嬉しいです。教授、よろしくお願いします。鈴木惣一朗でした。』

「鈴木くん、どうもありがとう。そうですね……ちなみに(笑)、YMOの三人、細野さん、高橋くん、僕……たまに会いますよね、今年はなんか40周年だということなんですけども。たまに会う時にですね、やっぱりこの(笑)……10年以上、15年くらいですかね。その寄る年波というんですかね、最初の挨拶はだいたい健康……というか不健康ですね、病気自慢ていうんですかね。僕の方が悪いよ、という不健康自慢から始まりまして、その中のひとつに、みんな3人とも耳鳴りは抱えていますね。これは、半分ミュージシャンの持病のようなものかもしれませんけども。一説によると、老年層の1/3は耳鳴りがあるそうで、まぁ老人病とも言えるんですけども、特に耳を酷使してきたミュージシャンは多いでしょうね。僕も若いときから、何度かスタジオで、突然、ものすごい音量の音を聴いてしまって入院したりとかね、そういう事故としてそういうことが何度かあるので、昔のそういうことも原因になってるのかもしれませんけども。若い時はそんなことはね、気にしないで、将来年取ってから耳鳴りになって苦しむなんてこと考えないで、爆音を皆さんも聴いていたし、今もそうしている人いるかもしれませんし。このニューヨークの地下鉄でなんか乗ってもですね、イヤフォンなのに全車両に聴こえるくらいのでかい音で音楽を聴いている若い人がいますけども、そういう人を見るとね、あぁ、可哀想になぁと。これでもう50、60になって本当に苦しむだろうなぁと。……ただ、お節介なことは言わないようにしていますけども、可哀想だなぁと思ってしまいます。そんなふうに、本当に耳鳴りに悩んでいる人は多いし、僕は音楽家だから耳鳴りで悩んでるなんて、なかなか言いづらいというかね、言えない感じもあったんですけど、ここで、鈴木くんと堂々と耳鳴りの話ができて、お互いの悩みとかですね、だいたい似たようなもんですけど、どうやって対処するかってのは、これはまた違ってきますね。僕も鈴木くんのように、4ヶ所くらい行きましたかね、西洋医療のところにも。もちろん、その東洋医療的な、良いとされるようなことも、だいたい目につくことは、ほとんどやってみたましたけども、さしたる効果はないんですよね。西洋医療の方では、原因は未だに分からないんですね。対処療法しかないということでね。結局はその自分次第というか、気にしないようにする。……これが一番効くようなんですよねえ。まぁ、困りますけどもね。気にしたらほんとに気になりますからね、やってられません。もうどっかから飛び降りたくなる日もありますよ。僕の場合はね、日によって違うんですけどね。これがまた個人個人、症状が違っていて、本当になんで起こるのかっていうのが、誰か解明して……欲しいですね。原因が分かればね、治療法も見つけられるんじゃないかと思うんですけど。というわけでね、これも、興味がある方には、とてもおもしろい内容だと思います。で、鈴木くんも話をしていたように、その耳鳴りと(笑) 音楽家にとっての音ってのはとても関係が深いので、えー、その音が消える、あるいは立ち上がっていくところ、そしてノイズということをね、話してましたけども。じゃ、このCDブックの中から1曲、それに相応しい曲をかけてみましょうか。9曲目の「生まれては消えてゆく音」というのオンエアします。」

「本、CDブックときたので、次は映画をひとつ紹介したいんですけども。えー、先日、ニューヨークのジャパン・ソサエティという、日本とアメリカの交流のための機関というんですかね……そういうものがありまして、当然、日本の文化伝統みたいなことも、多く催してるわけなんですけども、その恒例のJAPAN CUTSという、年に1回の映画祭がありまして、割と日本の最新映画を選んで、2週間に渡ってみせるという、そういう催しなんですけども、その中で、なんと、21歳の女性の監督の作品を演るというのでね、観に行ったんですよ。まぁ30本くらいそのJAPAN CUTSでは演るので、全部毎日観ることもできないので、いくつか選んでね、おもしろそうなものを観るんですけども。『あみこ』という、若干21歳の山中瑶子さんという女性が、初めて……19歳の時に撮ったというね(笑)、映画だというんで、もうどうなるのか分からないんですけど、一応観に行ったんですね。ちょっと本人から、コメントがきてるので聞いてみましょう。」

『こんばんは。初めまして、映画監督の山中瑶子です。教授、このような素敵なラジオデビューをさせてくださって、ありがとうございます。ちょうど1ヶ月ほど前にですね、ニューヨークで毎年開催されている、JAPAN CUTS という日本映画の映画祭があって、そこで私が監督した『あみこ』という作品も上映さえてもらいました。で、私は自分の上映をいちばん後ろの端っこの席で観ていたんですけど、前に座っている方の髪型が、なんか坂本龍一みたいでお洒落だなぁって思ってたんですよね。そしたら、なんと教授ご本人で、もう本当にびっくりびっくりていう感じだった……今でもまだびっくりしてて。初めてのニューヨークだったんですけど、凄まじい思い出になりました。ただあの、実は最初に教授をお見かけしたのは、今年2月にあったベルリン国際映画祭での表彰式だったんです。『あみこ』は、今年のベルリンのフォーラム部門というところに出品していまして、ただ教授はコンペティション部門の審査員でしたので、きっと『あみこ』は観ていただく機会ないのだろうな、と思いつつも、表彰式の間、2階席からずーっとステージの方に念力を送っていたんですね。いつか教授、あみこを観てくれーって。そしたら、まあなんと叶ってしまったというわけ、です。凄い、凄い、うん、ふふ(笑)。そして、教授お墨付きの『あみこ』なんですが、実は先程、9月1日、初日上映を終えまして、9月7日まで1週間限定です……東京の東中野にある、ポレポレ東中野という映画館で、毎日夜9時からレイトショー上映しています。1週間限定なので、あと6回きりです、6回です。私は今、21歳なんですけど、『あみこ』は19歳の時に初めて撮った映画です。監督、私も、役者もスタッフも全員素人で、プロが一切絡んでいない。18歳から20歳までの、みんな全員そのぐらいの年齢で、とっても若い自主映画なのですが、老若男女問わず、本当に様々な人に楽しんでいただける映画になったと思います。ぜひ足を運んでいただけたら嬉しいです。また次回作も待機中なのですが、教授に観ていただけるように、これからも映画製作を頑張っていきたいと思います。はい、では、映画監督の山中瑶子でした。ありがとうございました。』

「山中監督、ね、21歳のメッセージいかがだったでしょうか。僕はっきり言って、とても素晴らしいと思ったんですね。とにかくね、力がある。エネルギーがある。もちろん僕も日本の映画もフォローしてますけども、なんかやっぱりね……パワーのない、エネルギーのない、よくは出来ているけども佳作というかパワーが感じられない映画がこのところ多いなぁと思っていたんですね。やたらに漫画が原作のアニメとか実写とか、そういうものが多くて、僕はうんざり……していたんですよ。これはもう全然違う。ま、そういう漫画原作のアニメなどに受ける世代、が作った全然違う映画というか。僕はこれを観たときに、その若々しさと一種の乱暴さ、若さゆえの乱暴さ、エネルギーが……僕が大変好きで、一種の原点のように感じている60年代初頭からのフランスのヌーヴェルヴァーグと言われるゴダールとかトリュフォーなどの映画のあの乱暴さ、若さ、斬新さに近い匂いするなと……思ったんですね、正直な感想。でも、そんなにアートムービーになり過ぎず、エンターテイメント性がちゃんとあって、非常にポップだ。色の使い方もとてもポップだと思いました。音楽の使い方も良かった。それで、後で話を聞いたら、19歳の時、そして出演者もスタッフもみんな、18から20歳ぐらいの間。しかも制作費は山中監督のポケットマネーで、せいぜい30万円ぐらいしか使っていなくて、いや、そんなー……でもね、そんなにボロい、高校生が作ったような自主映画のようにみえない。ちゃんとしてましたよ。本人は謙遜して、ボロいんですけどとか言ってたけど。そんな事なかったですよ、ちゃんとしてます。でも大変、次回作が楽しみ。ぜひこの勢いを保ちながらですね、おもしろいものを作ってもらいたいですけども、監督が言っていたように、昨日から東中野の、ポレ(↘︎)ポレ(↘︎)って言っていましたね、発音をね。ポレ(↗︎)ポレ(↗︎)って僕らは発音するのですが(笑)、どちらが正しいんでしょうか。で、もともとスワヒリ語ですね。スワヒリだと、どう発音してたかな……ポレ……ポレポレ……ポレポーレ……ていう感じかな。だからポレ(↘︎)ポレ(↘︎)に近いかもしれないですね(笑) ……日本語、僕らのポレ(↗︎)ポレ(↗︎)になっちゃうのなぜでしょうかね(笑)、そんなことどうでもいいんですけど、東中野のポレポレ座とところで限定1週間の公開で、あと6日間ですかね。あのタブラのU-zhaanが、「あ、僕、客の呼び込みとかチケットのもぎりに行きましょうか。」って言ってましたけど、ちゃんと行ってるのかな。U-zhaan、どうでしょう。そんなことでですね、とてもこれから活躍が楽しみな山中瑶子監督です。ほんとにぜひ、この機会を捉えて観てください。」